辛弃疾那那首著名的“凤箫声动,玉壶光转,一夜鱼龙舞”所描述场景中的舞蹈,便是柘枝舞,只是后来延伸出了更多的含义,开始泛指。
相比于最有名的霓裳羽衣,胡旋。
柘枝舞的名气其实从古至今一直相当高。
在唐宋,一直是流行文化中的流行文化。
之所以明清不显,不是柘枝舞的落后,而是因为在明清时代,民间艺术的兴起,戏曲舞蹈的热度正在逐渐超过唐宋时期的乐舞大曲而已。
即使是在后来,柘枝舞的评分也一直就没低过。
相信老祖宗严选是很有道理的,不好看的舞蹈那根本流传不下去。
当然,选择柘枝舞,也不仅仅是因为这些原因。
之所以选择柘枝舞。
正是因为其属“健舞”。
男女皆可跳,刚柔并济。
并且,整个舞蹈更偏向运动,非常的端庄,有矫健,亦有明丽。
在交代了众人接下来要跳《柘枝舞》后。
选出来的这些舞者们接受的相当之快。
但……李景霖仍然是对各位舞者,以及众位编舞,交代了一些关键的事情。
“这次的柘枝舞可能有些不一样,会使用到敦煌古乐谱中的一些东西,提前做好准备。”
于是,李景霖便快速进行起了乐曲的创作。
从管理角度起,又开始捡起老本行。
对于创作,李景霖又有了崭新的想法。
对于古乐谱的研究。
实际上,分歧和争议,在学术圈中,是一直存在的。
无法确定的有两点。
一点,是古代音律,古代乐器的定音。
根据典籍记载的定音法来进行推导后,其实是不太符合现代音乐律法体系的。
并且,从华夏古代,文化便开始了各种的融合与改动,确定当时的音律,是极为困难的。
而敦煌古乐谱呢?
其中更是有相当多的西域音乐,这些西域音乐,是受到很多波斯音乐体系的影响。
在当初,波斯音乐体系,与华夏音乐体系之间的碰撞,结合,呈现出了敦煌音乐的一些特质。
简单解释便是……
波斯人和大唐人听了以后都沉默了。
都感觉,好熟悉,但好异域。
波斯人觉得,这大唐音乐波斯味儿很浓啊。
大唐人则觉得,这波斯音乐还挺符合大唐审美的嗷。
于是,这敦煌的艺术便自己走出了一条属于自己的道路。
而李景霖这次选择取材的内容。
也正是敦煌古乐谱中所记载的唯一一种混合拍子。
配合这些高颜值帅哥美女的舞蹈,配上能够恰到流量的炫酷剪辑……
文化我也要,深度我也要。
但所谓的“肤浅”我也要,流量我也要!
而在创作之余。